长江生态文明建设曲艺作品评析
放歌春江水
——长江生态文明建设曲艺作品评析
“我住长江头”的藏族扎念弹唱高亢嘹亮，那翱翔的斑头雁引来苏州评弹“我住长江尾”的婉约低吟，素有“鸟中大熊猫”之称的震旦鸦雀急切与藏羚羊同在一片蓝天下歌唱：“日出江花，流云炊烟尽走红；波摇水草，江村渔湾是花港。”藏族弹唱与苏州评弹《放歌春江水》将两种风格迥异的演唱因同饮一江水而奇妙组合、曲调谐和，带来全新的听觉形象和观演体验，有如长江从涓涓细流汇入浩瀚大海，三江源的清澈激起雪域高原的壮阔，而江南水乡却在辽阔的江湖之上散发出喃喃细语而优雅绵长，共同在长江流域生态互补调适中达到反差之中的审美平衡，展现出中华曲艺的玄妙之美。
长江是我国第一大河流，与黄河一起并称为中华民族的母亲河，是中华文明多元一体格局的标志性象征，哺育了羌藏、巴蜀、滇黔、荆楚、湖湘、赣皖、吴越七大地域文化。今年初，印发的《长江国家文化公园建设保护规划》，为当代文艺特别是曲艺创作开辟了更广阔的发展空间，而曲艺作品也为长江国家文化公园建设赋能，为其奠定更坚实而广泛的群众参与文化建设的人囗基础，生动体现曲艺与公园建设以人为本的民本美学思想，在“为什么人”的这一根本问题上具有一致性和目的性。如今，长江流域不仅作为一个地理学概念，更作为一个辩证整合的审美视野，把长江作为一个系统整体，将长江经济文化带的丰富艺术样式拉通起来考察，探寻流域文化与艺术兴盛的内在机制和生态肌理，从而焕发出长江流域曲艺创作的新活力。
一、以生态视野观察时代之变
长江以其独特的山川地貌和生物多样性滋养着华夏文明。轩辕、良渚、河姆渡、三星堆等和早期城市形态遗址，如石家河和城河古城遗址，都呈现出山水相依的分布格局，反映出古人“择丘陵而处之”“枕山、环水、面屏”的生态智慧。生态思维一直是长江流域人民生产生活的逻辑起点，靠山吃山、靠水吃水，文化与江水唇齿相依，来自原生态场域中的说唱艺术不仅自身的器乐、道具、服饰、剧场等具有鲜明的生态特质，而且说唱内容也与长江息息相关，反映和表现人与自然、人与社会的和谐共生。由天人合一的自然生态到绿水青山的生态意识，每一次生态文化建设的推进，都蕴含着人们对生态与文明形态的理解和进步。
长江奔涌的浪涛声中，总飘荡着弦索叮咚的曲韵。从三峡号子到江南评弹，这条母亲河滋养的曲艺形式，正在新时代的生态文明建设中迸发出新的艺术生命力。当清音婉转邂逅江豚逐浪，当渔鼓铿锵应和岸线整治，传统曲艺以其独特的艺术魅力，谱写着长江生态保护的动人乐章。
四川清音《三星伴月》以三星堆出土文物为创作对象。三星堆文化是长江上游地区的重要文化遗产，其出土文物反映了古代长江流域的生态环境和人类活动，体现了长江流域丰富的历史文化和生态多样性。重庆长篇评书《诗仙太白》从江油讲起，一路顺东展开叙述，既有“夜发清溪向三峡，思君不见下渝州”的重庆长江，又有“山随平野阔，江入大荒流”的荆楚长江。三国历史文化中，西蜀与东吴涉及长江主体，因此，在三国题材的评书里含有大量长江文化母体，如甘露寺、单刀会、三祭江、白帝城托孤等。苏州评弹《江韵流芳》讲述长江流域的农业文化和农民的生活故事。其江南水乡的稻田、渔村等元素，反映长江流域丰富的农业资源和农民的辛勤劳作，展现了农业与自然的和谐共生。四川清音《米香粉香》通过细腻的表演和生动的描写，表现长江流域丰富的农业资源和农民的辛勤劳作。作品中提到的米香和粉香，是长江流域稻米文化和农产品丰富多样性的实物，展现了农民在农业生产中的辛勤付出和丰收的喜悦。相声《种子》以幽默诙谐的方式，讲述农民对种子的重视和对农业生产的热爱，展现了农村的科技发展和农民的创新精神。云南壮剧《野鸭湖》讲述野鸭湖的生态保护故事，展现了云南在生物多样性保护方面的努力和成就。
生态文明建设的成果生动体现在人民不断过上了美好生活。湖北大鼓《木兰情》以木兰山为背景，讲述当地农民在新时代的发展变化，展现了乡村振兴的成果和农民的幸福生活。湖州三跳书《洋媳妇落户竹别林》以安吉县余村整治环境恢复绿水青山的过程为背景，通过“洋媳妇”落户竹林村的故事，从侧面反映了美丽乡村的巨大变化。益阳弹词《竹韵悠悠姑嫂情》讲述农村姑嫂之间的亲情和农村生活的趣事，展现农村社会的和谐与温暖。西藏那曲小品《振兴侧记》展现了西藏农业发展和乡村振兴的生动场景，反映了当地农业在新时代取得的成就和农民的生活变化。上海说唱《长江新貌》讲述长江流域在生态保护和绿色发展方面的成就。作品通过对比长江过去和现在的变化，展现了长江生态的改善和人民生活的提升，激发了人们对美好生态环境的向往和追求。
曲艺在反映生态文明建设方面具有独特的艺术感染力。四川清音《江畔新歌》里，三弦轻拢慢捻间流淌出“江豚戏水逐朝阳，白鹭点破青纱帐”的灵动画面。表演者指尖在月琴上滑出清越泛音，模仿着浪花拍岸的韵律。这种发源于长江上游的曲种，正在用传统“八大调”中的“反西皮”唱腔，演绎着禁渔退捕后的江畔新景。青海越弦是青海省的传统曲艺曲种之一，曲调旋律流畅爽朗。《草原新貌》通过反映草原生态环境的改善和牧民生活的变迁，展现了青海在生态保护和绿色发展方面的努力。西宁快板《藏汉夫妻奔小康》结合青海省情与时代背景，讲述藏汉夫妻共同奋斗奔向小康的故事，展现了青海农业发展和民族团结进步的景象，体现了当地人民在农业发展中的生活变化和对美好生活的追求。
这里，曲艺以长江生态文化为创作源泉，在不同时期为生态观念的觉醒、崛起，发挥着曲艺贴近百姓、服务国家战略的特殊审美功能。
二、以文明境界洞悉流域之兴
从对自然的认识不断深化到工业文明再到生态文明建设，人类与自然的关系上升到经济社会永续发展的人类文明新形态，“和谐共生”成为当今时代的思维逻辑和价值取向。文学艺术创作进入生态叙事的新境界。作为与自然生存环境相伴生的说唱艺术，曲艺自觉关注生态生活方式和生态艺术表达。进入新时代以来，长江流域的曲艺，充分发挥及时说唱、传递新知、动员群众、鼓舞士气的特殊功能，创作了一大批阐释生态理念、加强环保、环境友好、利国利民的作品，深入乡村社区、城市街道、学校、机关、商场、企业等公共场所，以特有的通俗化、大众化、互动性观演方式，向流域各地广泛说唱“绿水青山就是金山银山”的生态文明建设新理念和新作为。
曲艺说唱通过创作反映长江流域生态保护的作品，传递环保理念。通过讲述长江流域的动植物保护、水资源管理、污染防治等主题，唤起人们对生态环境的关注。长江流域曲艺作品常以“江河共生”为核心，既展现自然生态之美，又追溯人与长江共生的历史。如苏州评弹《血粮》以渡江战役为背景，通过护粮故事展现长江儿女与自然环境的依存关系，既传递红色精神，也隐含对土地与河流的敬畏。扬州评话《长江传奇》讲述了长江流域的古老传说和现代故事。作品通过讲述长江的历史变迁和生态保护的成就，展现长江文化的深厚底蕴和现代生态理念的融合，激发人们对长江的热爱和保护意识。四川清音《绿色在前》以绿色、环保为题材，呼唤人们重视环境问题、提高环保意识。江苏近年推出的曲艺联唱《长江两岸起宏图》、说唱《建功大保护谱写新华章》等作品，则直接聚焦生态修复与绿色发展，将长江经济带建设的政策语言转化为生动的艺术表达。湖北渔鼓调《我是一个小河长》，培养学生从小养成“爱我河山，使河山更美”的行为理念，开展“争做生态小公民，保护母亲河”“小手拉大手”“送你一片绿”等保护湖河志愿服务活动，让越来越多的人成为生态文明建设的实践者。湖北小曲《长江之歌》通过描绘长江的壮丽景色和丰富的生物多样性，强调保护长江生态的重要性，呼吁全社会共同参与长江大保护行动。
生态文明建设不仅是叙述人与自然的关系，还强调对草木树林动物等生灵的珍惜和保护。茉莉花是长江中下游地区常见的花卉。扬州清曲《茉莉花》通过茉莉花的描写，彰显吴越文化，展现了长江流域的自然风光和生态资源，体现了长江流域的植物多样性。贵州琴书《山魂》通过讲述贵州生态环境保护，展现了贵州各民族世代传承的生态智慧，书写了人与自然和谐共生的美好图景。苏州弹词《牧童遥指杏花村》改编自绍兴莲花落《老黄牛的故事》，生动幽默地展现了新农村的变化，随着物质水平提高、生活环境美化，与此同时凸显出的一些社会矛盾。从农村拆迁如何处理“老黄牛”这样一个细微题材入手，曾经作为生产资料的老黄牛，要不要跟着主人住进楼房引发矛盾，牵出一连串的故事。作品的“老黄牛”等多个动物含有隐喻色彩，耐人寻味。
生态文明建设的理念要深入人心，需要曲艺开启民智、普及新观念。安徽琴书《绿水青山就是金山银山》通过生动的故事情节和质朴的唱词，讲述安徽在生态文明建设中的成就，强调了保护生态环境的重要性。湖北渔鼓《守护长江》以渔鼓和简板伴奏，讲述长江沿岸渔民在生态保护中的转变和贡献。作品中渔民从传统的捕鱼者变为护渔员，展现了他们对长江生态的守护和对可持续发展的理解，体现了生态保护理念已深入基层。四川扬琴《成都家书》讲述成都人民在生态保护中的故事，展现了人与自然和谐共生的理念。作品中不仅有对自然美景的赞美，还有对生态保护行动的记录，传递积极向上的生态价值观。上海独脚戏《绿色生活》以幽默诙谐的语言和夸张的动作，表现现代都市人在追求绿色生活中的趣事和挑战。作品通过一系列生动的小品和喜剧短剧，传递环保理念，倡导人们在日常生活中践行绿色生活方式，减少对环境的污染。南京白局《秦淮河畔》用南京方言演唱，展现了秦淮河畔的风土人情和自然风光。作品中不仅描绘了秦淮河的美丽景色，还强调保护秦淮河生态环境的重要性，呼吁人们共同守护这条历史悠久的河流。湖北《“桥”见中国》展现荆楚文化风韵，桥梁建设不仅反映了长江流域的交通发展，也体现人类活动与自然环境的和谐共生，展现长江流域在生态保护和经济发展中的平衡。
长江文化蕴含“天人合一、绿色发展的共生思想”，这一理念在曲艺作品中常以隐喻形式呈现。如张家港评弹《暗战双山岛》通过“长江慢岛”的意象，将生态修复后的双山岛转化为“诗意栖居”的象征，既保留了传统评弹的婉约风格，又转化为金戈铁马的历史场景，注入现代生态文明的哲思，完成了张家港评弹艺术的一次自我突破梏。
三、以民本思想贯穿审美之域
中华曲艺最本质的审美属性就是自始至终都贯穿着“以人为本”的民本思想，将曲艺来自民间、说唱民众、服务大众体现得淋漓尽致。长江流域曲艺鲜明体现出反映生态文明建设以人为本的审美本质，将民本思想融入作品创作、艺术表演的全过程之中，为当今曲艺探索出一条与长江国家文化公园建设“突出鲜明地域特色、人与自然和谐共生、上中下游互动合作”“提升传统利用，增进人民福祉”的要求相契合的说唱艺术之路，不仅把生态文明建设中的民本思想作为核心理念，而且结合不同地域文化的曲种曲目加以创造性转化，在曲艺美学追求上将大江东去的豪迈宏远与江南水乡的典雅优美、中华民族一体多元的互鉴共进与地域文化的深厚古风等结合起来，充分表现了“水路即戏路”的历史融合之美和“文化如水”的说唱灵动通达之美，显现出长江流域曲艺的艺术流动张力和“一江清水”的美学温润滋养价值。
长江流域是多民族聚居区，曲艺作品融合了不同民族的生态文化，展现了多元文化的交融与共生。藏族弹唱是一种具有浓郁民族特色的曲艺形式，藏族弹唱《雪山下的家园》讲述西藏人民在雪山脚下守护生态环境、建设美丽家园的故事。作品中不仅展现了西藏的自然美景，还强调了保护生态环境的重要性，呼吁人们珍惜和守护这片神圣的土地。青海西宁贤孝是一种深受观众喜爱的曲艺形式，其曲牌丰富且各具特色，具有强烈的感染力。近年来，西宁贤孝的传承人创作了《守护三江源》等作品，通过生动的故事情节和质朴的唱词，讲述青海人民保护三江源生态环境的故事，传递生态保护的重要性。
长江流域曲艺说唱不仅能够反映现实，还可以通过艺术化的表达，升华生态文化建设的主题。通过优美的唱词、动人的旋律和生动的表演，曲艺作品可以将长江流域的生态文化提升到更高的艺术境界，激发人们对自然的热爱与敬畏。湖北大鼓《江清月近人》开场，渔鼓筒“咚咚”两声震醒晨曦：“昔日浊浪拍断桅，今朝沙鸥伴船归”。表演者指节在鼓面敲出浪涌的节奏，筒板相击模拟着清淤船的作业声响。这支由老河工后代创作的新段子，将长江岸线整治的工程细节，化作“三句一甩腔”里的鲜活故事。当“汉口码头调”遇见智慧河长制，百年曲牌焕发出时代新声。苏州评弹《太湖美》的现代改编版本中，双档演员的吴侬软语忽然转急：“碧波怎染胭脂色，原是蓝藻泛凶顽”。琵琶轮指如骤雨，三弦顿挫似惊雷，传统《珍珠塔》的曲牌被巧妙化用，将太湖水污染治理的紧迫性娓娓道来。茶馆里的惊堂木拍响时，讲的已是湿地保护的新篇章。苏州评弹《江南水韵》通过细腻婉转的唱腔和生动的表演，展现了江南水乡的自然美景和水文化。作品中不仅描绘了江南水乡的秀美风光，还强调了水生态保护的重要性，呼吁人们保护水资源，传承水文化，维护水乡的生态平衡。青海平弦被誉为地方曲艺中的“阳春白雪”，曲调优美典雅。艺术家们创作了《绿色青海》等作品，通过丰富的曲牌和优美的唱腔，展现了青海在生态文明建设中的成就，呼吁人们共同守护这片美丽的土地。
传统曲艺多以历史传奇或市井生活为题材，而生态主题的融入则推动了创作边界的拓展。例如，南京白局与扬州评话结合长江生物保护主题，创作以江豚为符号的《微笑天使》系列作品，通过拟人化叙事唤起公众对濒危物种的关注。扬州清曲《绿杨新咏》在古运河边搭建移动舞台。演员们唱着“排污口前装‘天眼’，数据实时云端传”，手中瓷盘敲击的“滴滴”声，模拟着水质监测仪的警报。这支传承四百年的曲种，将“五大宫曲”中的“软平”与区块链技术名词巧妙结合，让生态治理的科技含量在丝竹声中轻盈流淌。江苏在曲艺推广中注重“数智化”转型，如长江文化节期间通过“无线张家港”APP直播评弹演出，并利用沉浸式光影技术打造《江海奇幻游》展览，将曲艺与数字艺术结合，吸引年轻受众。
长江文化节、江豚音乐节、国际幽默艺术周等活动成为曲艺传播的核心平台。例如，在张家港举办的2023年长江文化节、2024国际幽默艺术周，集结长江流域和海外曲艺名家，以“面朝大海”为主题，通过“非遗进景区”“曲艺进社区”等形式，将生态主题作品植入公共空间，实现“艺术盛会”与“人民节日”的结合。江苏推出的“水韵江苏·长江百景”旅游线路，亦将曲艺展演融入生态景区，形成“文化+旅游+生态”的复合体验。2023年举办的“江风海韵”长江流域非遗曲艺交流展演，汇集了长江上游、中游、下游地区丰富的非遗曲艺，来自长江流域沿线地区的曲艺家们汇聚一堂，说唱长江故事，传承长江文化。展演中不仅有传统的曲艺表演，还有许多以生态文明为主题的创新作品，如《三峡情》《长江之歌》等，通过这些作品，传递了长江生态保护的重要性，增强了公众的环保意识。
《长江国家文化公园建设保护规划》要求坚持以人民为中心的创作导向，完善文艺创作生产机制，引导广大文艺工作者加强长江主题文艺创作。推动优秀文化赋能乡村振兴。推动文旅产业赋能城市更新。开展长江文化研究，突出“万里长江”整体辨识度。这为长江流域生态文明曲艺创作提供了价值遵循。通过守正创新、跨界融合与公众参与，曲艺正成为讲述长江故事、传播生态理念的重要媒介。未来需进一步挖掘长江“生生不息、创新不止，勇毅前行、携手共进，包容竞辉、胸怀天下”的人文精神，推动曲艺从“生态叙事”向“生态美学”升华，为全球生态文明建设提供东方经验。
（尹德锦，四川大学副教授；张旭东，中国曲艺家协会副主席；李明泉，中国文艺评论家协会副主席、四川省社科院二级研究员）
